前言

绞胎瓷最早出现在唐代河南及山东一带，其中规模最大、技术水平最高的当数河南巩县窑。其具体技法是把配出的深色和白色泥切成薄片，按造型要求堆叠成雏形，然后放到刻好形体的陶范中挤压成形。

英国陶艺家Dorothy Feibleman 的作品非常独特，她作品的复杂图案既不是描绘上去的也不是印上去的，而是一项复杂和技术性很强的创作过程。她是使用自己的技法，将不同的泥料，不同颜色揉压在一起形成的图案。作品非常清新，充满着欧式风情，并且独自开创了透光的瓷胎技法，在绞胎瓷领域也是独树一帜。

Dorothy Feibleman 作品欣赏

以蓝色为主色调，规律的的纹饰使得整体看起来十分的优雅，因其独特的透光瓷胎技法，从瓷器上排列整齐的小孔中透出的光让整个瓷器流光溢彩。

灰白色的瓷器上有着自然生动的纹理，自然纹饰的独特表达需要精心设计，在灯光的照射下，透光的瓷器看起来如梦如幻，桌面的倒影更是让人觉得亦真亦假。

底部如花瓣一般的红色花纹盛开着，随意的分布在瓷器的下半部分，而上面却独出心裁的换成了灰棕色的纹理

与前面小巧精致的器相比，这件就显得更加大气，“大海碗”的比喻正是恰当。瓷器的外部就像是被一个书画大家挥洒笔墨随性而作的水墨画，又如小儿涂鸦没有规律。潇洒而不零碎。

同样的蓝色调，却又有着不同的韵味。夸张的纹饰布满整个瓷器。

整个瓷器的造型犹如一片卷起来的荷叶，优雅而有情调。碗边是高低起伏自然的荷叶边，只可惜碗上的纹饰是石榴红，散开生长的根须，宽大的的花叶，少了荷叶的清新，多了红色的妖娆。

整个瓷器的造型让人想起了漏斗，底部树状的条文中有几笔凌乱。

连着清晰地倒影一起看觉得像是一个烛台，宽大的底座，短小的柄，同样宽大的烛托。瓷器本身又是橘红的颜色，不禁让人感觉到温暖。底部规律而错落开的小方形，上面的花饰纹案，温馨而高雅。

瓷器边缘的造型像是一个不小心被摔坏的碗，有种残缺的美感，但同时又十分的规律齐整，更像是造型独特的果盘。小太阳一样的纹理，从内部透过光可以看到一个个的小圆点，十分的小清新。