今年的第十六届陶博会，新设了500多平米的淄砚展区，这是淄博首次高调公开为淄砚宣传发声。淄砚，这一汉族传统手工艺品，具有极强的淄博特色和美学情趣，把淄砚放在陶博会上向国内外展示，这是一种跨界的融合。

“这次陶博会的主题是‘创新、开放、绿色’，想要创新，跨界是一个很好的途径。”淄博市轻纺协会会长赵鹏表示，淄博的工艺美术行业正是通过三个不同层次的跨界融合，实现从传统到现代的迭代创新。

跨界一：海派文化与齐鲁文化的融合

今年的陶博会上，淄博市轻纺协会负责的工艺美术行业近4000平米的展区，主体是琉璃、淄砚，跨界是其突出的一个主题。

据了解，本届陶博会上，淄博市轻纺工业协会将原复旦美院、现上海视觉艺术学院的师生作品导入到琉璃展区，精选了该学院工艺带头人、工艺美术大师、汉光瓷倡导者李游宇教授的三十件陶瓷作品，三十件琉璃作品和三十件珠宝首饰参展，为淄博琉璃行业带来一些新启发、新思路，以达到“掬艺术之水、明设计之眸”的目的。

赵鹏告诉记者，工艺不是衣食住行等温饱产业，它需要循序渐进的培养、熏陶。时代的发展要求中国提高对文化的重视，而这些手工的物质性的产品恰好能够把人们精神层面的东西呈现出来，通过这些手工艺品的熏陶，提升人的素质和社会的艺术氛围。素质提升靠文化熏陶，就像养鱼，不在于鱼，在于水。此次展会引入高校的作品，引入海派文化融汇到齐鲁文化中，让艺术作品的跨界为我市的工艺设计点亮一盏明灯。

跨界二：教授进车间 炉工进课堂

淄博从传统琉璃到现代琉璃的发展路径靠的正是跨界：在传统琉璃行业中，学者是学者，工匠是工匠，而现代琉璃让教授走进车间，炉匠走进讲堂，把有艺术底蕴的东西加入传统的车间、工艺当中，展现出不一样的东西。

为了实现这一跨界，让学院派导入传统派，二者相融合。淄博市轻纺工业协会促进了上海视觉艺术学院与淄博振华琉璃形成三年战略合作，让学院的艺术家走进淄博的工厂、车间，同时让淄博的小炉匠们进入高校，通过这个合作，把符合现代琉璃、现代艺术的理念融入到传统工艺美术中，实现这个行业的“返本开新”。“这种合作实践性非常强，没有设计不行，但是没有实际操作也不行，二者结合才是方向，我们看到教授和炉匠合作的东西更漂亮、时尚，颠覆了我们对淄博传统琉璃的概念，无论从造型、色彩，还是从迎合终端消费来讲，合作的作品装饰性更强、更具有现代气息。”赵鹏兴奋地说道，二者的跨界融合不是简单迎合，这是符合行业发展基本规律的。淄博工艺美术行业现在的设计大多数是商业设计，除了商业设计，还需要工业设计，总体化的布局，来影响社会公众的看法，比如淄博独特的资源——淄砚，这次就用一个500多平米的展区来宣传淄砚，非常好。

跨界三：鲁苏大师联合推出齐风紫韵

第三层的跨界，是淄博本土艺术家与外地艺术家的联袂合作。今年陶博会上专门设立了200多平方米的“齐风紫韵”展，由来自宜兴的艺术家和淄博的本土艺术家合作完成。由宜兴制作壶坯，带到淄博来，让淄博的刻瓷大师雕刻创作，再带回宜兴烧制完成。这种艺术家间的跨界合作，不但创新了一种艺术形式，更为淄博传统工艺美术行业往现代艺术跨步带来新动力。

从建国以后，中国工艺美术大师一共评了460位，健在的还有350位，全国工艺美术小类分为1100个，平均四个行业才有一位中国工艺美术大师，含金量非常高。现在淄博市国家级的工艺美术大师一共七位，健在的大师还有五位，基本是内画和陶瓷类。“此次齐风紫韵展主要展出淄博籍中国陶瓷艺术大师孙兆宝等和江苏宜兴籍大师一起合作刻制的100余件紫砂作品，展区面积近200平米。还有近400平米的第二届淄博市工艺美术大师参评作品展，并同期举行第二次市工艺美术大师评选，做到公平公正。”赵鹏对记者说道，空谈误国，实干兴邦，大家应该相信自己的这一双手，无穷无尽的在这个地方耕耘，从容成长。