任允鹏和以往记者采访的陶瓷艺术大师不同，他是陶瓷界的多面手：从陶瓷的装饰设计、器形塑造、材质研究到陶瓷的工艺技术、经营管理，他样样熟悉。也正因如此，他给记者留下非同一般的印象：出生陶瓷之家，带着情怀和使命从事陶瓷事业，他关注的已不仅是一件作品或一个项目的得失，而是将视野放大到中国陶瓷的全面复兴，他认为中国陶瓷应融入更多的现代工业设计理念，从产业设计的高度考虑，才能更快地重返世界更美的舞台。

出生陶瓷之家 

一生与瓷为伴

任允鹏出生于陶瓷之家，儿童时代父母都是淄博瓷厂的职工，可以说他童年的记忆多半与陶瓷有关。“父亲很敬业，晚饭后经常带我去厂里转转，我也常跟着母亲去彩绘车间看大人们画瓷器。”陶瓷从泥土神奇地变为精美瓷器的过程成为任允鹏儿时记忆中最深刻的片段，也注定了他与陶瓷一生的情缘。

任允鹏回忆说，大学报考志愿时，父亲语重心长地告诉他：“陶瓷行业很缺人才，就学陶瓷吧！”父辈的嘱托加上自己对陶瓷的热爱，他选择了山东轻工业学院的硅酸盐专业。为了不辜负父母的期望，他学习非常努力，曾两次获一等奖学金，毕业时还获得了学校优秀毕业设计奖。

1990年大学毕业后，任允鹏被分配到山东省硅酸盐研究设计院（后改制为山东硅元新型材料股份有限公司）从事陶瓷研究工作，开启了他研究陶瓷的漫漫征途。“起初，我对陶瓷可能更多的是记忆和职业，但1995年的一段特殊经历，让做好陶瓷变成了我的使命！”

原来，1995年任允鹏在日本一企业进行陶瓷技术研修。“有一天我看到五星红旗在企业上空飘扬，知道有中国代表团要来访问了，有点小激动，访问期间中方代表团向日方赠送了陶瓷产品作为礼物，结果第二天日方的技术部长就找我说，任先生，这是你们的陶瓷产品，在日本这就是次品，应该扔掉，作为学习，你应该把它写在研修日记里。”任允鹏拿过来仔细看，瓷器上确实有明显缺陷，他无力辩解。

此时，此地，此景，作为一名陶瓷人、一名中国人，不禁激发起强烈的爱国情怀，一个瓷器发明国，一个以瓷为英文名的国家，如今却如此尴尬，于是他暗下决心：一定要做中国最好的陶瓷，做世界最好的陶瓷！

梵华净界-金果

研发设计“国瓷”

增彩“当代国窑”

回国之后，任允鹏开始带着使命去奋战。

知耻而后勇。“中国陶瓷文化源远流长，瓷器曾绝对领先世界一千多年，为什么现在却跟不上世界的脚步？因为中国的现代陶瓷在设计、管理、技术与艺术融合上都存在不足，我们要改变现状，必须从短板着手。”任允鹏本人是学技术出身，同时又有艺术功底，他的理念很快在分管的部门落地生根。

中华龙系列国宴用瓷的横空出世便是最好的例证。

1999年，国庆50周年之际，任允鹏与中国工艺美术大师陈贻谟先生、刘凯民总工等为钓鱼台国宾馆成功开发了中华龙系列国宴用瓷，后来部分产品进入中南海紫光阁，成为当代国瓷，受到党和国家领导人的好评，这套国瓷系列产品可以说是技术、艺术与文化完美融合的典范。

“这套餐具采用的是高温快烧釉中彩技术，造型和装饰上选取了中华文化的形象代表龙，色彩雍容华贵，材质则是原创高石英瓷，高石英瓷的刚健气质赋予了中华龙独有的皇家气派。”任允鹏说，这次技术与艺术的完美融合在一定程度上引领了中国当代日用陶瓷设计创新的新风尚。

之后，2004年他带领团队开发出了星光美钻、梵华净界、晶花釉等陶瓷艺术品；2012年他主持设计开发的新常委杯被中央领导人选用；2013年他被中国陶瓷工业协会授予“有突出贡献的陶瓷工作者”荣誉称号；2015年他主持设计的“有凤来仪”系列国宴用瓷在钓鱼台国宾馆重要国事活动中使用。

同时他自己也没停止创作的脚步，红釉《苹果尊》、星光美钻《水滴瓶》、艺术花釉《梵华净界》系列、茶具《蝴蝶泉》、餐具《金色维也纳》等一系列精品，造型独特，风格清新，设计巧妙。他被评选为山东省特级陶瓷艺术大师，淄博市首批有突出贡献的中青年专家，山东理工大学、齐鲁工业大学教授、硕士生导师；他还笔耕不辍，撰写了《骨质瓷生产技术》、《简明陶瓷技艺》等专著以及几十篇专业论文，执笔起草了《高石英质瓷器》国家及地方标准……

正是因为这份深深的陶瓷情怀和执着的爱，任允鹏一直不断学习，在陶瓷之路上不断攀登，从技术到工艺美术，从工艺美术到工业设计，围绕陶瓷产业，不断跨界学习实践，每一次跨界都有一次小小的超越，在带领企业发展的同时他能发现问题、洞察先机、找准方向，并不断寻求陶瓷突破之路、复兴之路。

蝶-茶具

中国陶瓷应有文化自信

发展必须融入现代设计

对中国陶瓷的发展，任允鹏有着强烈的使命感和责任感，也有深深的忧患意识。

“我们经常遇到同样的问题，中国的陶瓷品质越来越好，但同样品质的外国陶瓷价格却是中国产品的好几倍，我们缺的是什么？是先进的理念、良好的设计、精细的做工和高端的品牌。”他认为，现代产业设计是突破中国陶瓷尤其是日用陶瓷发展瓶颈的关键因素。

陶瓷产业设计是面向广大消费者日常生活用瓷而进行的有一定批量的产品和服务设计，区别于手工业时期单件制作的手工艺品创作，产业设计从一开始就强调技术与艺术相结合，强调产品的实用性、艺术性、社会性、经济性、文化性和生态环境性，使它们在设计中得到和谐统一，以满足人们生理与心理双方面的需求。

因为注重产业设计，所以对于现代流行的柴烧等一些工艺方法，任允鹏有着独特的见解。“作为非物质文化遗产或艺术尝试，这些工艺有着独特的艺术价值，但整个陶瓷行业的振兴与发展，必须将目光转向现代工业设计、产业设计。”

为了实践这一理念，经过山东硅元同仁的不断努力， 2010年省经信委授予硅元公司“山东省工业设计中心”称号，任允鹏任设计中心常务副主任。“中心一直坚持‘创意、创新、创造’的理念和‘材美工巧’造物思想的传承。我们要求技术人员要懂一点设计，设计人员要懂一点技术，尤其是日用陶瓷的设计必须将功能性、艺术性、经济性和文化完美融合。”任允鹏说。

据了解，硅元设计中心目前设有工艺美术设计室、数字化设计室、快速成形研究室、陶瓷材料研发实验室、大师工作室等等，正在向更高一级的平台建设迈进，目的只有一个：为中国陶瓷发展做点事儿！

将工业设计应用于日用陶瓷，做好陶瓷产业设计，善于钻研的任允鹏并不是纸上谈兵，他研究开发出了设计公式，提出设计是技术、人体工学、美学、社会学、生态学、心理学、哲学、时间、简洁性以及展示方法等要素从功能到形态的函数，公式非常清晰地表达出了诸因素与设计的关系，对设计师的设计起到了引导作用，为智能化设计提供了一定的理论依据。

用科学技术和艺术创新去展示陶瓷的无穷魅力，用设计思维去驱动陶瓷创新，用科学艺术文化及精益管理去振兴现代中国陶瓷产业，这就是任允鹏的使命。采访最后，任允鹏再次语重心长地说：“中国陶瓷历史悠久、门类繁多，曾璀璨辉煌，不乏经典和佳作，因此要有充分的文化自信，但中国陶瓷要发展不能光靠传统，必须用现代设计思维和科学的方法及流程去提升并发展日用陶瓷产业，作为陶瓷人我们有义务、有责任尽自己的微薄之力。”

苹果尊