2017金砖五国峰会国宴用瓷《海上明珠》

我的国宴瓷情结

我的国宴瓷的设计表达，基于我对文化的感受和理解。记得2000年我到美国留学的时候，我感到一种深深的失落。美国人很坚定自己的价值标准。当我看到每个村庄的教堂屋顶，我就在思索我的信仰是什么，而我却找不到令自己产生敬畏感的东西。我在美国近四年的创作中，始终在追寻、在制造一种我们所失落的似祭祀般的神圣感和仪式感。

2004年，当我回国在中央美术学院创建陶瓷设计工作室，我开始意识到故宫沉淀了中国千年历史文化的文物和快销产品之间的强烈反差。2014年，我有幸设计了APEC国宴用瓷。当时我内心的情景是：一方面我们正在经历着物质的盛宴，一方面我们在文化上却并不自信。文化不自信成为时代的痛，而民众自我意识和民族意识的觉醒，似乎在呼唤一种如盛唐时期般繁荣自信的中华民族的伟大复兴。我的国宴瓷设计正是在这样的心境中产生的。它虽然不能代表我们文化的复兴，但其传递的信息却关照了民众的内心，参与了他们对传统文化复杂的心态。这正是该套设计形成一定社会影响的根本原因。

2000年《兵》

2002年《蛋餐》

2002年《舞台》局部

2002年《舞台》局部

2003年《红色的记忆》

国宴瓷设计的概念

国宴首先是一个国家礼仪的重要组成部分，国宴瓷是区别于一般生活日用瓷的礼仪用品，就如同人们结婚时会穿的传统礼服。同时，国宴瓷的设计应该能体现中国最经典的传统文化，它既是对外的最高礼遇，也是我们对自己历史和文化的敬畏与自信的体现。而元首外交正是展示和传播本国历史文化的最好机会。我在国宴瓷的设计中，力求传递中国的历史感和文化感，体现中国人民的自信、热情，展现今日中国制造的水准与品质。

在国宴瓷的设计中，我遵循一个“隐藏设计感”的概念。过于炫技的设计会冲淡传统经典气息。为了保留传统文脉之浩瀚气息，我宁愿选择隐藏设计。

在我的国宴瓷设计中，一般大件的瓷器造型都很简单，信息强烈而直接，注重产品的厚重感与力量感。小件瓷器则会更注重细节的设计，增加整套设计的情趣，如同走入中国园林般移步换景，渐入佳境。

此外，每次重大会议都由不同地方主办，每个地方都希望借助这样的机会传播当地的文化。在我的概念中，尽量不直接使用具像的名胜图案和符号，而是消化和提炼当地文化的精神，并将其融入经典的中式风格，否则很容易把国宴用瓷做成旅游纪念品。

此次厦门金砖五国会议元首宴会的用瓷设计，当地政府的要求以鼓浪屿为设计题材。鼓浪屿的标志是“万国建筑”、“钢琴岛”，但却很难从中选取合适的视觉符号。同时考虑到作为国宴瓷，设计首先还是要中国情景之下，我最终选择了古代陶瓷上经典的海浪作为主要视觉元素，金色的鼓浪屿地图在海浪的环抱中，犹如一颗海上明珠。中国经典的海浪区别于日本的和风海浪风格，更区别于欧洲的写实海浪样式，它用最直观的方式体现了中国的历史感与神秘感。以海浪作为主要设计元素，既符合厦门的地域特点，同时也暗合福建作为中国海上丝绸之路重要起点的历史。

计师是幸福的，因为我们总是独自享受设计的荣耀，而一款设计背后总是有几个团队、一批“无名英雄”的共同努力。感谢你们的辛勤付出和默默地爱！

工艺审美是陶瓷的第一审美要素，陶瓷作为可在手上把玩的物件，品质感是先决条件。国瓷永丰源作为陶瓷世家，今天已经实现了全方位的从传统陶瓷制造企业向以拥有国际一流的工艺水平，和一流的设计、品牌建设团队的当代制造业。作为设计师，我觉得自己是幸运的，在近三年的深度合作中，永丰源表现了对设计和文化的尊重。在与永丰源深度合作的过程中，我的内心受到了强烈的震动！中国传统制造业是在巨大的压力下生存、发展、为社会作贡献。在永丰源我看到中国陶瓷业重振雄风的希望！

设计师是幸福的，因为我们总是独自享受设计的荣耀，而一款设计背后总是有几个团队、一批“无名英雄”的共同努力。感谢你们的辛勤付出和默默地爱！