2018年5月9日，由中国艺术研究院主办，里程碑国画艺术（北京）有限公司、青岛世博园莲花馆协办的“中国艺术研究院中青年艺术家系列展——静逸：张爱玲作品展”在中国美术馆4号厅开幕，原文化部副部长、中国艺术研究院名誉院长王文章，全国人大常委、中国文联党组成员、副主席、书记处书记左中一，全国政协常委、中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山，中国艺术研究院常务副院长吕品田、副院长谭平，国家画院常务副院长卢禹舜、副院长纪连彬，中国美协艺委会主任丁杰，中国美协重彩画研究会会长、中央美院教授、恩师蒋采苹亲临现场指导，著名理论家、艺术家张道兴马振声、朱理存、李乃宙、何家英、李魁正、牛克诚、杨长庚、刘健、尚辉、王志纯、满维起、许俊、贾广健、范扬、王仲、史国良、萧玉田、孔紫、陈孟昕、朱乐耕、徐福山、刘万鸣、杨华山、徐累、刘玉泉、程振国、张复兴、唐秀玲、张见、任惠中、唐建等，以及各界人士和媒体朋友观看了展览并给与了高度评价。展期11天至20日结束。画展展出著名画家张爱玲的工笔画精品30余幅，这些作品均具有很高的学术水平和艺术价值。

画家张爱玲陪同原文化部副部长、中国艺术研究院名誉院长王文章，国家发改委文化中心常务副主任张军博观看画展

画家张爱玲陪同原文化部副部长、中国艺术研究院名誉院长王文章观看画展

画家张爱玲陪同中国文联副主席左中一、著名艺术家何家英、朱乐耕观看展览

张爱玲现为中国美协中国重彩画研究会理事、中国艺术研究院创作院专职画家，先后毕业于中国美术学院和中国艺术研究院，2012年被授予文学博士学位，是“2013·第九届中国工笔画大展”学术提名艺术家。她的作品曾获“全国第六届工笔画大展”铜奖等，其多幅作品及论文曾发表于《中国文化报》《美术》《美术观察》《东方艺术·国画》等。出版作品集《中国艺术研究院艺术家系列——张爱玲》等，多次参加全国性重要展览。

原文化部副部长、中国艺术研究院名誉院长王文章看了她的画评道：“张爱玲的绘画能够画出一种流淌的诗意，能够让人内心达到一种纯净。这个是一种境界。这种境界只有通过艺术家很高的造诣才能体现。”

画家张爱玲陪同文化部监察局局长单威（左）、中国美术馆馆长吴为山（左二）、山东艺术学院教授刘玉泉（右一）观看展览

张爱玲与恩师蒋采苹

中国美协中国重彩画研究会会长、中央美院教授、著名画家蒋采苹先生评价张爱玲的作品说：“她不想重复别人，也不想重复自己，我想这是我们画家最重要的追求。”

中国美协副主席、著名画家何家英先生观张爱玲的画后评价道：“她在用画笔写出一首首的小诗，她赋予它形式，也赋予它生命，她在表达这些的同时也在表达着她的心境，她是一个善于发现的人，她不流于已有的样式，她热衷于自己的独到发现，从平凡、从小事做起，从边边角角做起，这里寄托着她的情思。我觉得她是真实的，也是她人的真实流露，这次展览不让你震撼，但是却沁融肺腑，我看完展览，是感动的，由此我认识到了这样一个人，对此我要赞颂！”

中国艺术研究院常务副院长、著名艺术家吕品田先生谈到张爱玲的画时说：“爱玲的画已经形成了她自己鲜明的风格，她的画面既有平面的装饰性，又有空间的深度，作品给人以宁静清新的感受。”

中国艺术研究院副院长、著名艺术家谭平先生说：“在语言上她是非常非常独特的，她有对传统的继承，但同时又有自己的创新。”

著名画家范扬先生评价她的画道：“在他的笔下有一种宋人花卉的宁静，这种宁静是非常难得的，在我们这个尘嚣甚上的喧闹的世界中，在安静的天地中耕耘，这就是张爱玲老师奉献给大家的一份宁静吧，她的画很了不起，我很喜欢她的画。她的画挂在书房里很优雅、挂在客厅里也显得安静而有品味”。

画家张爱玲陪同中国艺术研究院常务副院长吕品田观展

中国国家画院常务副院长卢禹舜在签到

中国艺术研究院副院长谭平在观展

张爱玲博士是蒋采苹先生的高足，其博士导师为工笔画名家林若熹先生，毕业论文《现代工笔重彩画语言研究》，对新时期以来的工笔重彩画语言进行了梳理和分析，宏观的视野、理性的思考，加之细腻的感受，凝结为她对于工笔重彩的洞彻与精思，滋润着她的创作实践，从而开启了属于她自己的工笔重彩画的语言天地。她的绘画作品《老屋檐》那毛毛草与枯叶交叠在破败的屋檐上，秋日耀眼的光影中似乎徜徉着野色的残留；《落叶》那残破的门扇与散落的枯叶，还有一丛毛毛草，相互对望，令人怅然；《芦拂晨醒》那晨雾中柔糯的花穗、披露的叶片自怜在水中的倒影；《残雪》那片片残雪、几束芦叶，无力而孱弱，依偎着静听春的消息……

左起：杨华山、谭平、牛克诚、张爱玲、李晓明、张军博

左起：艺术家徐累、牛克诚、张爱玲、吕品田、杨华山

中国艺术研究院美研所所长、著名美术史家、画家牛克诚先生评价说：“张爱玲就像一位喝着清纯的田间溪水长大的歌者，用质朴的音色，唱出她对于那片土地以及那土地上生命的天然的爱。因此，她并不用亮丽的色彩渲染，也并不用奇纵的景物烘托，她就在一片草地、一块水塘中找到感动她心灵的题材，因为那里正通向她的记忆深处。同时，那里也是她的焦虑深处，因为那般的风景正日益离我们远去……她用带着泥土芬芳的博物志，记录下一个都市人的思乡情愫。”

张爱玲

艺术简介：

张爱玲， 1969年出生于山东淄博，先后毕业于中国美术学院（获学士学位）、中国艺术研究院（获硕士、博士学位），现为中国艺术研究院创作院专职画家，中国美协重彩画研究会理事、中国工笔画学会会员等。

出版作品集《中国艺术研究院艺术家系列——张爱玲》等。         

个展：

“静自出尘——张爱玲绘画展第一回”（2017，恭王府）等。

部分参展：

“全国第六届工笔画大展”铜奖（2006，中国美协主办，中国美术馆展出）；

“继往开来蒋采苹从教50周年师生作品展”（2009，中国美协主办，中国美术馆展出）；

“两岸重彩画交流展”（2010，中国艺术研究院等主办，台湾国立历史博物馆展出）；

“重彩.创造——中国重彩画获奖画家作品展”（2010，中国美协主办，北京画院展出）；

“工·在当代——2013第九届中国工笔画大展”学术提名艺术家（2013，中国美协主办，中国美术馆展出）；

“美丽中国——中国重彩画作品展”（2015，中国美协主办，中国美术馆展出）；

“含英咀华——中国艺术研究院工笔画精品展”（2016，中国艺术研究院主办，中国美术馆展出）；

“人民形象 中国精神——中国艺术研究院艺术创作大展”（2016，中国艺术研究院主办，中国美术馆展出）等。

静逸（画家画展自述）

艺术创作的灵感来源于我对生命的热爱，自然界中的各种植物，它们朝气蓬勃的自由生长，令我感动、喜爱和发自内心地想去表达、描绘它们的美、它们的恣意。它们或潇洒飘逸、或美丽动人，我的创作就是要发现这些打动我、吸引我的景象，并安静地用自己的方式“洁静精微”地表现出来，传达给观者。

“安静”是一种力量，能带给人内心的宁静，进而思考，使人强大；“逸”既是自然本色、在作品里表现出来又使作品变得生动、有趣。

艺术创作是人与物的交融。

自由生长-106x155-纸本工笔-2018

月恋-工笔重彩-135cmx82cm-纸本-2011年

扇面-江南园林-工笔-20cmx62cm-纸本--2016年

依依相伴-工笔重彩-44.5cmx66cm-纸本-2014年