刻瓷，也被称为瓷器上的丹青，它是一项集绘画、书法、刻镂于一身，融笔、墨、色、刀为一体的汉族传统艺术。

中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师王一君刻瓷作品

刻瓷的起源说法不一，早在秦汉时便有剥凿瓷釉的方法，称为“剥玉”。

从魏晋开始，帝王、官宦和一些文人墨客在玩赏瓷器之余，很想把咏诗题文的墨迹留存于其上，以便永久保存，于是当时的艺人便在施釉前的瓷坯上，用直刀单线刻出诗文书画的轮廓，这便形成了原始的刻瓷，

而刻瓷真正成为独立的艺术，是在明末清初。光绪二十八年，清廷农工商部工艺局学堂设有镌瓷科，自此名家辈出，刻瓷的技艺得以发扬到京津乃至山东和上海等地。

中国陶瓷艺术大师阎先公刻瓷作品

刻瓷是中国陶瓷历史文化中一颗璀璨的明珠，它将诗、书、画融为一体，人物、山水、花鸟，凡是笔墨描绘之物，无一不可诉诸釉面瓷器之上，充分展示了传统瓷雕的艺术魅力。

刻瓷时，需要用锤子轻轻敲击刻刀、錾子等，使其在釉面上轻轻移动，形成理想中的画面。

中国陶瓷艺术大师丁邦海刻瓷作品

而根据后期是否需要上色，刻瓷还有彩雕和釉雕之分。彩雕是雕琢之后需细细上色，形成中国水墨画的意韵；釉雕则无需上色，完全凭借光影明暗的对比，凸显画面的立体感，相对于彩雕而言釉雕需要耗费更多的精力和时间。