走进景泰桥南的北京市珐琅厂，便走进了景泰蓝艺术的世界。屋外大雪纷飞，屋内静谧无声。技工们有的在掐丝、粘丝，有的在配色、点蓝。不时有一拨拨慕名前来的参观者，把自己的目光熔铸在这凝固的艺术和时间里。

这座六层小楼的三层，是中国景泰蓝艺术博物馆。跟随着中国工艺美术大师、国家级非遗项目景泰蓝制作技艺代表性传承人、也是这个厂的总经理钟连盛的脚步，记者走近景泰蓝艺术的前世今生，欣赏到这里典藏的一件件华美珍品。

习近平主席向联合国日内瓦总部赠送的国礼景泰蓝“盛世欢歌”大瓶、2014年北京“APEC”会议上中国政府送给各国首脑的国礼景泰蓝“四海升平”赏瓶、纪念香港回归祖国景泰蓝作品“普天同庆”……一件件作品，书写着属于景泰蓝和这个厂的盛世华章。

“景泰蓝是一项需要‘众人拾柴’才能完成的艺术。其工艺极为纷繁复杂，大工序分制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等几十道工序，每一道流程又会细分为很多细节。”钟连盛说，一个专业的技师负责一个工艺制作环节，一个工艺就是一生的打磨。

从15岁开始接触这门技艺，钟连盛和景泰蓝的故事已延续了40年。“我们是第一批通过专业学习，懂绘画、懂设计、懂技术的新型技艺人才，也肩负着景泰蓝创新发展的重任。”钟连盛说，从走进技校大门的那天起，他就没闲着，有空就和同学们一起去写生，一画就是一整天。在十三陵写生时，为了研究花和叶子的形态，他爬到树杈上揣摩；在门头沟斋堂写生的一个月里，摸黑早起画日出，去故宫临摹、去博物馆美术馆参观成为他的生活日常。

经历过上世纪90年代初景泰蓝技艺传承的艰难时光，见证了景泰蓝行业的沉浮兴衰，钟连盛更明白，要更好地传承下去，景泰蓝工艺决不能因循守旧，要赋予它时代气息，让这项老手艺焕发新活力。

“传承不是一味地复古、模仿，要用现代理念和现代审美去塑造景泰蓝，这样才能让景泰蓝紧随时代脚步，不断焕发新的生命力。”钟连盛认为，紧跟时代、贴近生活才是景泰蓝传承发展的秘诀所在。

“你看如今的景泰蓝，已不仅仅是人们印象中传统纹样的瓶瓶罐罐，你甚至想不到它可以做成室外喷泉，做成大型景观，甚至用作建筑装饰。”指着橱窗里的景泰蓝最新应用展示，钟连盛如数家珍，“这是大型室外喷水池，这是宾馆里的景泰蓝堂柱建筑装饰，这是北京APEC会议雁栖湖国际会都主会场集贤厅室内装饰工程……”

除了这些大型景泰蓝工程，珐琅厂同时也在让景泰蓝技艺“走民间，接地气”，开发各种日常生活用品。“珐琅厂投入巨资先后研制成功了60余种绿色环保珐琅釉料。并利用这种新型无铅釉料，开发了多款茶叶罐、纸巾盒、果盘、笔筒、粉盒等老百姓日常生活用品，这些用品有的走进了钓鱼台国宾馆，更多的走进了寻常百姓家。”钟连盛说。

在钟连盛看来，非遗技艺讲求的是活态传承，未来传承好景泰蓝技艺要从两方面下手，一方面要激发市场需求，另一方面要做好技艺传承，培养好人才。“景泰蓝技艺很多时候靠的是时间积累的感觉和经验。培养景泰蓝技艺传承人，需要火候也需要时间。”钟连盛说。

珐琅厂二楼的大师工作室里，钟连盛的几位徒弟正在进行景泰蓝作品的设计和创作。徒弟笔下，粉色辛夷花跃然纸上，花鸟鱼虫活灵活现，敦煌图案优雅含蓄。透过一件件作品，景泰蓝技艺蜚声海内外，大到公共设施，小到生活用品，以及收藏精品和国礼重器，真正进入了寻常百姓家，融入了现代社会生活。