近日，应首都师范大学历史学院文化遗产学系邀请，北京刻瓷传承人周晓明老师来到首都师范大学，帮助文化遗产专业同学了解北京市非物质文化遗产代表性项目——北京刻瓷。本次讲座与体验课由历史学院文化遗产学系王铭老师主持，周晓明老师主讲，2017级、2018级文化遗产班学生聆听了讲座并进行了刻瓷初体验。

周晓明老师是北京市级非物质文化遗产代表性项目北京刻瓷的第四代传承人，师承北京刻瓷第三代传承人陈永昌老先生和中国工艺美术大师王一君先生。她的作品注重创新设计理念与新工艺、新材料的结合运用，突出造型实用性和审美功能性一致，彰显陶瓷艺术的文化内涵。

周晓明老师讲述刻瓷的历史

在瓷器釉面上进行雕刻，称为刻瓷。据推测，刻瓷源于刻玉，原本是用来装饰、美化瓷器的工艺手段。清代因文人墨客时常在瓷器上赋诗题文，能工巧匠就用工具在瓷面上刻画出轮廓外形。这样不但便于保存，且既有“金石趣”又有“笔墨韵”，刻瓷技艺随之发扬。

周晓明老师向同学们讲解了要呈现一件优秀的成品所需要运用到的三种刻瓷技法：錾、刻、镌。周晓明老师本人根据刻瓷宫廷技艺的老工具再次进行开发创新，研制出了独特的钻石刻刀。新型的钻石工具的应用，不仅丰富了刻瓷艺术的线刻工艺，也使传统的线刻工艺技法得以突破。

为了让同学们体验刻瓷技艺，周晓明老师特意为我们准备了瓷盘和相应配套的工具，让同学们能够用自己的双手感受刻瓷技艺的神奇与不易。刻线是刻瓷的基础，却也是最艰涩枯燥的环节。瓷器釉面莹如玉、薄如纸，器身表面有一定弧度，想让线条运行随心所欲，力道很难拿捏。需要艺人精神高度集中，手指和手腕配合用力，让钻石刀在笔筒釉面上一刀一刀缓缓推进，用极细的点组成柔和纤细的线条。

刻瓷所用的工具

课上周晓明老师还向大家介绍了她自己的作品及其创作过程，例如响应丝绸之路主题创作的《笃行之路》、组合摆盘的创新作品《雅风之明》等。其中一件名为《静·观》的作品也让大家眼前一亮，这件作品是选用了青瓷梅瓶作为刻绘载体，刻绘观音图案，线条疏密有致，优雅流畅，充分展现出大气雅致之风。

周老师给同学们作辅导

周晓明老师的讲课内容丰富，她深入浅出地给大家介绍了北京刻瓷的起源与发展，以及她与刻瓷的奇妙缘分。她对刻瓷艺术的热爱之情，在讲课的过程中，在举手投足与操刀比划中，不知不觉展现在同学们面前。