寒冬腊月二十三，李勤宝上午8点多到了他的刻瓷工作室。挂在墙上的温度计刻度指在3度位置上，记者问李勤宝,这祥的温度怎么能受得了，李勤宝说，再冷就加上电暖气。本来就是红脸大汉的他被冻的脸色发紫，如铁的颜色，但他手中刻刀却从未停下，清脆的刻瓷声，催着这个铁实汉子刻刀不辍，一步一步的走上了山东省陶瓷艺术大师的位置。

李勤宝，1952年出生，从小酷爱美术，1987年考上了山东省工艺美术学院，1991年以优秀的成绩毕业于山东工艺美院装潢系。毕业后曾从事装潢绘画设计工作。

淄博是全国著名陶瓷产区，刻瓷艺术在全国独树一帜，李勤宝有幸接触到了刻瓷，并在博山的一家企业作刻瓷创作工作。由于有扎实的绘画功底，创作起刻瓷产品来得心应手，好多企业和陶瓷大师都聘李勤宝当刻瓷技师，李勤宝实实在在的创作，为这些企业和大师创作出了许许多多的艺术精品，受到了企业主和大师的高度评价。几年下来，李勤宝的刻瓷艺术飞速发展，如日中天，加上为人忠厚实在，逐步在刻瓷圈内也成了一个有影响的人物。

在长期的刻瓷创作中，李勤宝心灵手巧，注重传统艺术与现代艺术相结合，用刻瓷艺术手法与国画西画技艺相结合，采取线刻、点刻、面刻、鉴刻等刻瓷艺术手法，潜心探讨创作刻瓷技艺术，讲究艺术格调，形成了细腻、大气、端庄、活泼的刻瓷艺术风格特色。

潜心探讨茶叶末艺术釉刻瓷  摄其神韵推陈出新

茶叶末釉是唐代淄博陶瓷业发明的名釉。李勤宝从传统名釉茶叶末釉中发现了带有古代文化元素及古代钱帀、青铜器作品的创作灵感，从1998年开始潜心探讨茶叶末艺术釉刻瓷，运用美术设计新理念进行艺术创作。茶叶末釉釉面艳于茶，美如花，妖娆而不俗，高贵而典雅，古朴而丰润。釉面均匀地布满针、片状自然绝妙的结晶体，李勤宝借助茶叶末釉的艺术特点风格，仔细研究甲骨文、古代青铜器和历史名釉的艺术结合处，孜孜以求，摄其神韵，他在茶叶末釉28吋刻瓷盘上刻上甲古文，并用青铜锈色装饰，茶叶末釉、甲古文、青铜锈色，三种带有古代色彩的元素有机结合，画面古朴刚劲，颇具金石韵味。形成了一幅古香古色的刻瓷精品。这个作品虑实相宜，刀法准确流畅，潇洒大方，一经推出，受到陶瓷文化艺术界专家的高度评价。2001年他创作的茶叶末釉28吋刻瓷盘《中国古帀》获中国北方现代陶艺作品展一等奖，在2003山东省陶瓷艺术设计大赛中，茶叶末釉26吋刻瓷盘《甲骨文》荣获大赛金奖。刻瓷《四大发明》获2002年首届中国刻瓷艺术大赛金奖。创作的刻瓷毛泽东诗词《咏梅》，刻瓷《齐国古帀》《荷花》《帝都殷墟》《龙纹》等作品，分别荣获全国刻瓷大奖赛、全省陶瓷艺术创新银奖和特别奖。

茶叶末釉刻瓷作品的出现，改变了传统名釉作品单一的艺术风格，创出了用现代刻瓷技术改进传统产品的先河，茶叶末釉刻瓷作品也成为陶瓷收藏爱好者的经典目标。

认真研究现代名瓷华青瓷刻瓷   取之精华彰显风采

李勤宝在创作作品的同时，不断追求传统题材的古朴美，而且认真研究现代最新瓷种与刻瓷艺术相结合，彰显出的自然美和刻瓷艺术的现代美。

2008年后，淄博出现了华青瓷。华青瓷胎薄透明，质地清澈，晶莹剔透，温柔敦厚，釉面光润，发散着自然、清新，青色之美。李勤宝认真研究现代名瓷华青瓷，取之精华，偿试在华青瓷上进行创作。李勤宝借助华青瓷的美丽，在光润的釉面上进行刻瓷创作，将华青瓷的高贵，刻瓷艺术的典雅及金石韵味表现的淋漓尽致，使华青瓷锦上添花，千姿百态，散发美丽，春意盎然的气息。2013年李勤宝创作的华青瓷刻瓷瓶《清秋》运用国画艺术手法，勾画出一幅大方，大气，大雅、高贵的美丽画，加上艺人刻瓷手法细腻，点、线、面结合，将出于泥而不染的秋日荷花渲染的高洁、清爽、美丽、自信。让人叹为观止。该作品被评为2013山东省陶瓷艺术设计创新评比金奖。他在莹润的华青瓷上创作刻瓷大瓶《观音》像，更显的玉体通灵，栩栩如生。李勤宝在刻瓷创作过程中，着力追求中国画的工笔神韵与刻瓷艺术的金石气息的和谐与统一。首先构思布局并手绘底稿在瓶体上，然后采用线刻、点刻等技法，重点把握观音大士的头部，特别是五官的细部刻制，在面部轮廓、眼、眉、鼻、口的线条处理上，运用在刻瓷创作实践中积累的对瓷釉强度和结晶性能的适应与把握，杜绝丝毫的改修与划痕，做到一刀准。同时将观音大士宝相的肃穆，心怀慈悲的气质，优美的体态、大方自然的美丽表现的淋漓尽致，使该作品达到了清新、自然、秀美、流畅、赏心悦目的艺术效果。成为刻瓷艺术作品中具有代表性的精美之作。观看这件作品，不仅欣赏到了刻瓷艺术的魅力和艺术功力，同时，给人以非常美的艺术的享受。

经过几十年的刻苦钻研创作，李勤宝的刻瓷艺术取得了众多的成就，并达到了炉火纯青的水平，2011年李勤宝评为淄博市陶瓷艺术大师、淄博市工艺美术大师。2013年被评为山东省陶瓷艺术大师，成为山东陶瓷刻瓷艺苑中的佼佼者。铁实的汉子精巧的手创出了刻瓷艺术的新篇章。