博山作为中国琉璃之乡，琉璃文化艺术经过数百年的演进，制作工艺炉火纯青，品种式样丰富斑斓。其中被海内外誉为“鬼斧神工”、“中国一绝”的琉璃内画，当属中国传统艺术，更是博山琉璃文化艺术中的一朵奇葩。

内画成为具有独特技法的工艺美术，不能不说清时辉煌的博山琉璃起了引擎作用。康熙年间，一件独特物件的盛行，拉开了成就内画艺术的帷幕，它就是鼻烟壶。鼻烟本为欧洲人嗜好，明万历年间被带入中国，至康熙时期皇室喜爱，吸食成为贵族时尚，并上行下效，鼻烟壶随之身价倍增，而在内壁作画的鼻烟壶尤为珍贵。

光绪十六年，京城内画鼻烟壶工艺传到了山城。博山画师毕荣九利用当地产的高级琉璃水晶料做壶坯，开始制作内画鼻烟壶。他和同时代的艺人们共同努力，最终奠定了博山内画艺术超群的基础。毕荣九成为博山内画艺术创始人和我国内画史上的一代名师。

“琉璃壶坯内壁光滑，很难着墨敷色。毕荣九大师悉心钻研，解决了这一难题。即壶中装铁砂、灌水，不住地摇晃、磨擦，光皮随之变成了毛面。”博山的中国高级工艺美术师、中国工艺美术学会鼻烟壶专业委员会会刊《烟壶》主编张维用说。

１９５６年，毕荣九的高徒薛京万、张文堂两位内画艺人在博山美术琉璃厂招徒传艺。内画过去一直沿用勾形竹笔蘸国画颜色制作，因竹笔硬细，每次蘸色不多，送进抽出频繁，误工不说，线条粗细、虚实变化也受限，效率不高；又因是水色，故成品怕水、怕潮、怕磨。如何解决这一瓶颈，成为当时之急。

１９５８年，薛京万受师傅创新的感染，开始揣摩改良内画笔，发明了狼毫笔和羊毫笔。他用狼毫勾勒，用羊毫敷彩，吸色量比竹笔多了许多，且浓淡兼施，粗细自如，画面千姿百态，工作效率和绘画质量也大大提高，成为内画艺术史上的重要里程碑。

掌握内画技艺极其不易，薛京万的徒弟、中国内画大师王孝诚这样描述道：“内画是在口小如豆的瓶内反向作画，得有独特的‘背画’技法。作画时，气收丹田之中，发力于手腕之上，精细之处非目力所能及，须有高超的书法、绘画技巧，包括历史、文学修养。”

内画作品分高、中、低三个档次，材料有玻璃、天然水晶、人造水晶等，形态由传统的圆弧状，发展到多棱形、球形、屏风、异形水晶等５０多种。博山内画世界闻名，李克昌、张广庆、孙即杰、文向君在国内外享有“博山内画四大神笔”之美誉。

时间在指尖慢慢流淌。从上世纪六十年代至今，博山内画艺术家们陆续创作了《水浒一百单八将》、《清明上河图》、《红楼梦》、《洛阳兴殿图》、《百子图》等一大批内画艺术珍品，画面栩栩如生，技法各有千秋。其中《水浒一百单八将》于四寸壶面上水陆纵横，营寨相连，或坐或骑，或立或步，刻画细微，神态逼真，构图饱满，层次分明，工整蕴藉，令人叹为观止。　

博山独特的内画艺术，被国际烟壶协会及国内外专家誉为“山东鲁派”，名副其实地成为中国工艺美术百花园中的一朵奇葩。（本文原刊于2015.12.24大众日报）